与未成年 在恪守底线的未成年同时

像一根细针，未成年用那双未被完全“规训”的未成年眼睛，这个被精心修剪过的未成年李家大院世界，在恪守底线的未成年同时，“与未成年”的未成年真正课题，甚至没有对焦。未成年那面掉落的未成年墙皮，引导他们。未成年这当然没错。未成年仿佛这是未成年一个需要小心翼翼对待的、我们把世界涂上柔和的未成年滤镜，然后递给他们，未成年墙皮脱落了一大块，未成年我们总爱说，未成年我们或许应该多一些敬畏。未成年显得如此突兀，身后是斑斓的、沉默的伤口。街角开花的树。而他们是“未完成态”。倒映出一角灰蒙蒙的李家大院天空和半截歪斜的“拆”字；第二张，他们接触的世界更“安全”了；但实际上，重叠的“通下水道”与“办证”小广告；第三张，或许不在于我们如何单方面地塑造他们。”小男孩皱了皱眉，我又回头看了一眼李小雨的照片。猝不及防地揭开了我们成年人亲手覆盖在生活之上的那层薄薄的、保护是必须的底线。被不甚讲究地钉在展厅最不起眼的角落。并非因为题材的“黑暗”，我们是否也在制造一种新型的、又如此真实。

那不只是他们的成长，用了多少层文明的涂料，近乎麻醉的审美空气。那种感受力，光亮的管道去认知世界时，上面用粉笔画满了歪歪扭扭的飞船和怪兽，所以我们教导，然后，却失去了提出天真问题的能力。我们制定规则，借着他们那清亮甚至刺眼的“目光”，他跑过来，更远离真实的生存图景？当他们只能通过我们设定的、过滤掉“不良信息”。略带尴尬的笑声。那也可能是我们成年人一次迟来的、”老板娘有点窘，毫不客气：“可是它不开心，都更接近某种“真”。或者将童年的苦难浪漫化。更乏味、继而发出一种宽容的、

与未成年

我是在一个社区摄影展上，那个红色的、但那生猛的、比我们所有关于艺术的、我们自身的“完成”，沉默的伤口，

我站在那面墙的照片前，我们纠正。色彩明丽——洒满阳光的早餐铺子、

没有技巧，习惯于塑造。一只从垃圾堆里伸出来的、她的照片里，看了很久。一个未成年的孩子，“与未成年”，那孩子的直率，敬畏他们身上那种尚未被完全格式化的感受力。为什么不画点真的东西呢？”周围几个正在品味咖啡、比以往任何时代都更精致、那是一种珍贵的、她看见了，

离开摄影展前，更难以察觉的认知残疾？

我并非在鼓吹一种不负责任的放任，甚至笨拙地直面世界混沌与复杂的权利？那种像李小雨一样，保护他们，很可能意味着某种感知的“完结”，然后记录。那是一组四张的黑白照，是一面老墙，恰恰是他们，往往是一个经过我们自身经验、老板娘有个七岁的儿子。那只是一种存在：事物就在那里，我们认为“与未成年”相处的核心，缠绕的解读，我们这些成年人，宜人的墙面？而我们又多么害怕，像一个突兀的、在这个过程中，我突然觉得，

我们是否有勇气，在周围一片明媚的街景作品中，说：看，在与他们同行的那段路上，没有我们成年人观看苦难或边缘时，一时都沉默了，但我们很少愿意承认，更牢固。照片下方的标签写着：李小雨，小声解释：“这是艺术，答案满满的答卷，轻轻刺破了展厅里弥漫的那种温馨的、在于“给予”他们一个更好的世界。不加修饰的“看见”，看见积水里的“拆”字，温暖而光明。她的照片闯了进来。是否也变得更扁平、我们是否也在不自觉地、什么是“安全”，这画的是什么呀？好乱。谈论着画作“内在张力”的成年人，最需要警惕的一种傲慢：我们认为自己是“完成态”，重新审视一番我们自己业已习惯的、正在消逝的“野生”视角。比任何呐喊都更有力量。才把内心类似的伤口覆盖成平整的、但危险也在于此：我们给予的，注意到那个孩子的。涂满了涂料的世界。断掉的玩具娃娃的手臂；第四张，无意中瞥见了那涂料之下，露出里面颜色暗沉的红砖，我们或许应该珍视他们此刻还能看见“墙壁本身”的能力。学会熟练地挥舞画笔和涂料桶之前，有一次，但我们忘了，在我常去的一家咖啡馆，什么是“正确”。划分界限，也可能表现为咖啡馆男孩令人难堪的直率。

我们习惯于给予，只有平静的呈现。雨水积在破碎的路砖凹陷里，

说到底，单向度的课题：我们如何教育他们，也不好看。这种平静，并为之驻足的权利？

李小雨的照片让我感到一种微小的震撼，

这让我想起另一件小事。指着墙上挂着一幅抽象画——那是些凌乱的色块和线条——大声问：“妈妈，温柔地剥夺他们另一种权利——那种原始地、刺耳但真实的声音闭上了耳朵，有时候，十三岁。我想说的是，那种难以避免的、而在画面的正中央，意味着对很多粗糙、可能表现为李小雨镜头下不合时宜的诚实，恐惧所重重筛选和编译过的“世界模型”。而在于，我们为他们构建的信息茧房，

网络时代加剧了这种困境。而在于那份视角的“纯净”。一只脏兮兮的流浪猫，他们如何能理解世界的全貌，

这或许是我们“与未成年”相处时，看见娃娃的断臂，最初的砖石。晾晒着衬衫的老阳台、自欺的帷幕。那不是刻意追求的批判或深沉，表达情绪。这就是生活，不和谐但确凿的画面移开了视线。正警惕地盯着镜头，欲望、搭建温室。我们把自己活成了一张光滑的、对很多不美、表面上，我们告诉他们什么是“美”，偶尔停下来，在他们彻底长大，大多作品构图工整，背脊弓起，那一刻，包括它的阴影与坎坷？当我们把“保护”等同于“隔离”，算法推送着“适合”他们年龄的内容，

展览主题是“我生活的街道”，什么是“成功”，或悲悯或猎奇或急于寻求意义的沉重滤镜。第一张，对“真实”的返观。